收录于话题
#艺术市场
22个内容
点击上方 “ArtAlpha艺术阿尔法”，进入公众号，关注我们，及时获得专业独到的艺术行业资讯和深度报道。
《2021环球艺术市场报告》关于过去一年艺术市场的要点：
1. 全球销售额同比下跌22%；
2.网上销售创历史新高，超过实体画廊；
3.画廊的收入大幅下降，却因成本削减，近一半画廊的利润更高或持平；
4. 拍卖行的业绩好坏参半，在线销售额增长，而公开销售额下降；
5. 超过一半的艺术博览会被取消，在线展厅很吸引藏家；
6. 超过80%的收藏者期待2021年线下博览会回归；
7. 富人更富，高净值人群的收藏兴趣在疫情期间增长，千禧一代成最主要买家；
8. 女性的收藏支出正在上升，超过了男性；
9. 收藏家们恋旧，近一半只关注他们以前光顾过的画廊。
2021年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》近日出炉，这已经是第五期。由著名文化经济学家、Arts Economics创办人克莱尔.麦克安德鲁博士（Clare McAndrew）撰写,由巴塞尔艺术展和瑞银集团(瑞银)共同出版的2021年《艺术市场报告》呈献对于2020年全球艺术市场全面及宏观层面的分析成果,包括由 Arts Economics以及瑞银投资者观察(UBS Investor Watch)完成对于高净值(HNW)藏家行为的研究。该报告关注了去年全球疫情大流行对艺术市场各个领域的影响,以及市场动态如何在这艰难且充满变化的一年里演变。报告还评论了2021年及以后将会塑造市场的部份最大趋势。
《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》主要发现包括:2009-2020年的艺术品及古董的全球销售额变化
2020年，艺术品及古董的全球销售额达约501亿美元,比2019年下跌22%。艺术品及古董的网上销售额创下了124亿美元的历史新高,为前一年的两倍,在市场价值中所占份额达到了创纪录的25%。其中，拍卖行的成交额占比为42%，其他经销商和画廊(包括所有一级市场及二级市场的艺术品和古董的线上和线下零售销售)的成交额比例为58%。公开销售和私洽在不同地区和部门之间的差距很大，而这些部分之间的界限也变得不太明确，拍卖行和经销商的业务有很多重叠，包括线下和线上。尽管许多企业保持了大量的在线交易，但总的销售量下降了约23%，为3140万笔，这是自2009年以来的最低水平。三大艺术市场中心——美国、英国及中国在2020年继续占全球销售额的主导地位(82%)。美国市场仍保持领先地位,占全球销售额的42%,中国及英国市场的份额各为20%。美国艺术品市场销售额在2020年下跌24%,降至213亿美元,为自2009年以来最大的销售额下跌,但仍比2009年水平高出76%。中国在2020年的销售额年比下跌12%,降至100亿美元,为销售额连续第三年下跌,但降幅小于其他主要市场。英国在2020年的销售额下跌22%,降至99亿美元,为十年来的最低水平,但仍比2009年经济萧条前水平高出10%。自2019年画廊销售额边际增长2%后,2020年新冠危机的影响导致画廊总销售额在2020年下跌20%,至约293亿美元,不同地区和价值细分市场之间的经销商表现差异较大。部分画廊能够降低重大营运成本,在2020年销量下滑的情况下保持盈利；28%的企业报告利润高于2019年,另有18%的经销商保持净利润的稳定水平。58%的受访经销商预计2021年销量将有所改善,其中16%的经销商预计销量将显著改善。1%的受访画廊已经永久性关门，还有一些画廊以应付日常开支为理由取消参与艺术博览会。而受访画廊中有40%的展览因为疫情在2020年被取消。一些画廊计划改变展览的举办方式，限制容量，继续依靠预约观看，限制或取消开幕之夜，以及使用软启动。2020年画廊客户规模萎缩，平均每个机构有55名个人客户，而2019年是64名。在接受调查的画廊中，68%获得了政府贷款或其他贷款。2020年以来，画廊的首要任务发生了明显变化，专注于现有客户，在线销售和寻找削减成本的方法。客户关系、网上销售以及艺术博览会仍是他们展望2021年的首要任务。2019年与2020年相比，画廊在总成本中各项开支所占的份额，随着2020年销量的下降，许多画廊专注于控制成本和维持生存
大多数画廊(58%)预测2021年销量将有所改善，27%的画廊则认为会停滞不前，15%的画廊预计会进一步下降。2020年公开拍卖销售额达176亿美元，比2019年下跌30%，而2020年拍卖私洽成交额预计超过32亿美元（比2019年增长36%）。中国、美国及英国仍然是三个最大的拍卖市场中心,共占全球拍卖总额的81%。中国超越美国,成为全球最大的公开拍卖市场,占拍卖总额的36%,而美国份额则下跌至29%。
2020年,在艺术品拍卖市场的所有价格领域,艺术品的价值和销量都出现下跌。由于现场拍卖数量减少,且营运被迫在一年的某些时期关闭,拍卖总额持续下跌。在2020年的艺术品拍卖领域,22%的拍品于网上销售,数量是2019年的两倍;100万美元以上的销售额仅占网上销售总额的6%，而线下销售总额占比为58%。2020年拍卖行27%的销售是面向新买家，比2019年增长5%。在线渠道在拍卖行业接触到新买家方面尤其成功。2005-2020年按拍卖价格细分的销售额增长图，随着时间的推移1,000万美元以上的细分市场有所增长，比率越来越高，但也有受到更多波动的影响，2020年，500万到1000万美元的作品销售额和数量降幅为近年来最大的一次，为34%。2020年是最大的在艺术品拍卖板块是战后和当代艺术,占比55%，现代艺术板块占比26%。2000-2020年艺术品拍卖市场各品类按价值划分的市场份额，战后和当代艺术在2020年占比最高一项对2020年全球365个艺术博览会的分析显示,61%的博览会被取消,37%的博览会举办了现场活动,剩下的2%的博览会举办混合、替代性活动。2020年“艺荟香港”展览入口，图源：巴塞尔艺术展2020年,现场活动的大幅减少导致现场展会的销售份额下跌至仅占经销商总销售额的13%,另外9%是通过艺术展网上展厅(OVRs)实现的。83%在线上提供的作品的价格低于5万美金，而超过$100万美金的价格只占5%在2020年艺术博览会线上展厅提供的作品份额（138场）在接受调查的高净值藏家中,有41%在2020年的艺术博览会购入艺术品,而45%透露透过博览会网上展厅购买。根据2020年的一项艺术博览会调查,对清楚标示了价格的艺术品查询占网上展厅的总体查询中的92%,表明了价格透明度对吸引收藏家的重要性;大多数(72%)接受调查的高净值藏家也认为,当他们在网上浏览待出售的艺术品时,公布价格是重要且必要的。在接受调查的高净值藏家中,只有不到一半(48%)的人表示愿意于2021年上半年参加艺术展,虽然64%的藏家只准备参加当地的活动。大多数藏家(68%)表示,他们将乐意在2021年第三季度结束前参加展会,超过80%的藏家愿意在第四季度参加展会。
按销售渠道分列的画廊销售额份额图显示，2020年艺术博览会占比的销售份额大幅下降，仅占画廊总销售额的13%2013-2020年在线艺术和古董市场销售额变化图，2020年销售额达到了124亿美元的历史新高，比2019年翻了一番虽然整体销售额萎缩,但网上销售总额达到124亿美元的创纪录高点,为2019年的一倍。网上销售占总销售额的份额亦从2019年的9%扩大至2020年的25%,电子商务在艺术品市场的份额首次超过一般零售。2016-2020年在线销售在艺术市场中的份额相对于一般零售
高净值藏家最常从网上拍卖中购藏艺术品,而画廊与艺术博览会则是藏家的第二及第三最受欢迎的平台。画廊类别(包括艺博会网上展厅)的网上销售份额从2019年的13%上升至2020年的39%,虽然画廊指出网上销售主要针对原有客户。所有级别的画廊都显示出其网上销售部份的显著增长,其中高端画廊的年增长幅度最大(在1000万美元以上类别销售额增长47%)。而拍卖行的在线销售份额从2019年的19%上升到2020年的30%。社交媒体仍然是艺术市场接触新观众及产生销售额的关键渠道,约有三分之一的藏家在2020年使用 Instagram购买艺术品。在接受调查的高净值人士中,约有90%在年内曾浏览过画廊或艺术展的网上展厅。
当被问及网上销售的未来时，94%的受调查拍卖行预计网上销售在未来五年内会增长。2009年，受全球金融危机的影响，全球亿万富翁的数量下降了30%，财富暴跌了45%。2020年，亿万富翁人数增长了7%，财富同比增长了32%。到2020年底，中国是少数几个未陷入衰退的主要经济体之一。政府的刺激计划是维持财富至关重要因素，金融市场在2020年的强劲表现导致许多高净值个人的财富保值和增长，他们是艺术品市场的主要收藏家。由 Arts Economics与瑞银投资观察在10个市场对2,569名高净值藏家进行的调查显示,虽然面对疫症大流行,他们仍积极参与艺术市场。与之前的几次衰退不同,一些藏家对艺术品的支持意识和强烈动机在去年有所提高,66%接受调查的高净值藏家认为,疫情大流行增加了他们对收藏的兴趣。其中近三分之一(32%)的藏家报告说,疫情大流行期间，他们对收藏的兴趣明显增加了。四分之一收藏家报告称，2020年在艺术品的花费超过100万美金。81%的人在2020年通过画廊购买艺术品,这也是他们购买艺术品最喜欢的渠道。收藏家在2020年从平均13个画廊购买，低于2019年的15个。另外，收藏者在本地画廊和海外画廊的比例相对均衡。虽然在2020年这个变化并不明显，但疫情可能会导致人们在未来更多地关注本地购买，特别是在人们对海外旅行更加谨慎的情况下。千禧一代收藏家是2020年消费最高的群体,他们的消费中值为22.8万美元,30%的人花费超过100万美元(婴儿潮一代的比例为17%)。女性藏家在2020年的消费高于男性藏家,消费中位数同比增长13%。一些收藏家在艺术品投资的总财富组合中所占比例相对较高，61%的收藏家报告说，他们的分配超过10%
在所有市场中,46%的藏家只关注他们在2020年之前购买过的画廊,而相当一部分人(41%)也只购买他们熟悉的艺术家的作品，只有20%的人在2020年积极寻找新的画廊。高净值藏家将在2021年活跃于市场,其中大多数(57%)计划购藏更多作品。在2019年和2020年购买各项艺术品和奢侈品资产的收藏者的份额，纯艺术类占比最多收藏家收藏和购买的动机分布，装饰和个人喜好以及满足社会身份占比最多，其次是多元化投资组合收藏家藏品转售期的平均长度，持有藏品3~5年时间占比最多，再出售的动机中，财务回报占比最多（33%）。2020年艺术品市场直接雇用大约290万人,包括了约305，250家公司,全年总就业缩减约为年比4%。根据削减成本措施以及差旅、活动及招待限制,2020年附带支出下跌16%，至166亿美元。网上业务转型将更多资源转移至IT领域,该领域的支出年比增长近80%，达到35亿美元,成为2020年（与2019年的艺术展相比)附带支出最高的领域。
Arts Economics创办人克莱尔.麦克安德鲁博士（Clare McAndrew）表示:“艺术市场在应对2020年的2019冠状病毒病大流行的现实时,处于一个特殊的地位,因为其主要依赖自由购买、差旅以及个人接洽小型商业。销售额下跌不可避免,但危机也为变革与架构重组提供了动力,其中最根本的转变是至今仍落后于其他行业的数字策略以及推出网上销售。艺术品交易在适应新的现实时表现出令人难以置信的弹性,虽然商业仍在探索如何在以网上为基础的新市场和以共同体验及有趣的线下销售及活动之间找到平衡,但有少部份人认为这种转变会是暂时的。疫情最令人担忧的影响之一将是对就业的影响,而这种经济影响极有可能会持续至2021年。”巴塞尔艺术展美洲总监Noah Horowitz表示:“Clare McAndrew最新的年度报告的结果是至关重要的,他们不仅为全球艺术品市场曾经历的最不寻常的且具有挑战性的一年提供了见解,更预示着我们这个行业的未来。当所有领域的市场急剧萎缩,2020年经销商与拍卖行的销售额以及销售占比都在下跌之时,对各个领域中收藏的兴趣的反弹却是深远的。去年也标志着一个变革、重组和新的消费行为的创新时期,尤其在网上——全部有着明确重新定义未来艺术行业形态的潜力。”瑞银欧洲股份行政总裁、瑞银财富管理欧洲主管、瑞银艺术董事会主席 Christl Novakovic表示:“2020年是艺术品市场数字创新的转折点。向网上平台的转型让收藏成为可能,提高了透明度,甚至在国家封锁迫使画廊、现场拍卖以及博物馆关闭的情况下也支持了市场。此次疫症大流行证明了我们需要艺术来超越苦难,表达我们的观点与情感,在艰难的时刻找寻到轻松自在的感觉。藏家们在最艰难的时刻依然热情投入,且带着目的并有长期规划地收藏。”报告全文下载地址：
https://www.artbasel.com/about/initiatives/theartmarket2021pdf
关于 Arts Economics与Clare McAndrewArts Economics是一间研究和顾问公司,专门为私人、机构客户研究和分析艺术及装饰艺术市场。该公司由 Clare McAndrew於2005年创立。McAndrew博士是一位专长艺术、古董和收藏品市场的文化经济学家。她于210P年在都柏林圣三一学院完成经济学博士学位,并在该学院讲课和教授经济学四年。2002年, Clare加入一间专门从事艺术投资的美国小型投资银行公司 Kusin& Company,担任首席经济学家。在美国工作三年后, Clare於2005年回到欧洲,并继续在艺术市场为全球客户提供私人研究和咨询服务。她于2005年成立 Arts Economics,专注艺术市场研究和分析,并与世界各地的私人顾问和学者合作,为全球艺术贸易和金融界提供研究和顾问服务。
瑞银集团多年来一直积极支持文化及艺术活动,为全球拥有最珍贵艺术藏品的企业之一。集团透过与巴塞尔艺术展的全球主要合作伙伴关系并联合出版《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》,积极推动有关全球艺术市场的国际交流对话。瑞银同样与一系列地区美术机构合作,其中包括:瑞士 Fondation Beyeler、俄罗斯 Garage Museum of Contemporary Art及澳洲悉尼新南威尔斯美术馆。透过瑞银收藏家社群(UBS Collectors Circle）及瑞银艺术咨询(UBS Art Advisory)瑞银为客户提供艺术市场的观点及关于管理艺术收藏和传承规划的策略指导。瑞银集团环球财富管理投资总监办公室(CIO)监管瑞银环球财富管理业务价值超约3万亿美元客户资产的投资策略。CIO总部设于苏黎世,一众策略师和分析员遍布纽约、伦敦、香港和新加坡的全球主要金融中心。其专业知识涵盖股票、债券、货币和商品,以及另类投资基金和创效投资基金等全方位投资。巴塞尔艺术展于1970年由来自巴塞尔的艺廊创办人成立,现今为全球一致推崇的国际艺术交流平台。每年于巴塞尔、迈阿密海滩和香港举行的艺术展会,演示了现代艺术与当代艺术的最高水平。三大展会各有其地区性意义,可从参展艺廊、作品展出及与当地文化组织于同期合办不同类型内容的艺术活动反映出来。巴塞尔艺术展透过拓展全新数字平台以及多项全新计划如《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》(The Art Basel and UBS Global Art Market Report)及「宝马艺术之旅」(BMW Art Journey),突破了现有的艺术展会模式。巴塞尔艺术展的环球媒体合作伙伴为金融时报。
“ 本文图文来源于巴塞尔艺术展、瑞银集团 ，由ArtAlpha翻译及整理。”
长按二维码，关注我们▼点击下方▼ “阅读原文”，发现更多精彩好物！